不光是皇帝本人，皇帝身边的皇太后、太皇太后、皇后、妃子、太子、公主、大臣、宫女以及太监，几乎每个人身上都有故事可挖。从正剧《雍正王朝》、《汉武大帝》到戏说剧《康熙微服私访记》、《还珠格格》……皇城内外的那些事儿，多年来一直是编剧导演们眼中的“高产田”，以至于到了后来，坊间开始流传这样一个笑话：李莲英问：“老佛爷还好吗？”观众集体回答：“她永远活在电视导演的心中。”

    戏说

    古装的皮包着现代的馅

    说起来，最早被内地的电视观众熟悉并津津乐道的戏说剧，应该就是那部《戏说乾隆》了。在那之前，大家心目中的皇上还一直保持着神秘、威严、不可一世的形象，而郑少秋版的乾隆让我们知道，原来皇上也可以才情纵横笑傲江湖，原来即便是贵为天子，也难免被心仪的女人一脚“踹”开。

    《戏说乾隆》在某种程度上迎合了我国改革开放后全民娱乐化的历史潮流，在那之后，《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访记》、《还珠格格》、《铁齿铜牙纪晓岚》等一批“戏说”皇家剧陆续登上了台面：天子亦庄亦谐，臣子油嘴滑舌，格格更是“不走寻常路”……正应了《宰相刘罗锅》的主题歌所唱的：“故事里的事，说是就是，不是也是。”

    看到这样的题材被初尝“戏说”乐趣的观众无条件地接受，编剧导演们也就放松了警惕，开始放心大胆地戏说了，于是，像秦始皇时代有人烧纸钱、武则天时期的厅堂上挂着宋人写的对联等“笑果”不时出现。曾演过此类剧的刘若英后来曾说过这么个段子：拍清朝的戏，现场却摆着明朝的椅子，“导演说没关系，观众看不懂。”

    正剧

    “历史还原”促成“帝王崇拜”

    毕竟是帝王家的事儿，老戏说也不是长久之计，于是开始有人在心中设想：抛开嬉笑怒骂的一面，那些历史上真实存在过的天子们是怎样打下江山和一统天下的？都说皇帝不好做，正襟危坐、高高在上的他们又是如何捍卫自己的尊严和地位的？

    这些设想促成了后来一系列“历史正剧”的诞生：《雍正王朝》、《康熙王朝》、《贞观长歌》、《汉武大帝》、《大秦帝国》等皇家剧都在开播后都无一例外地掀起了收视高潮。

    “一般拍宫闱戏都爱戏说，但我发现大多数中国人其实对真正的历史事件很感兴趣，一般人看史书不多，而拍历史正剧、真实地还原历史，恰好能弥补这一点，满足观众的求知心理。”《汉武大帝》的导演胡玫这样认为。

    但这一题材很快又引发了新的争议：《雍正王朝》、《汉武大帝》等皇家剧因过多地刻画了帝王雄才大略、强势睿智的一面而被一些观众和专家看作是“帝王崇拜”的不客观表现。

    更有甚者，《汉武大帝》里的司马迁留起了胡子、《雍正王朝》里的康熙念白字等情节，被部分历史研究者们视为“比戏说更让人不齿的胡说”。

    穿越剧

    走“偏门儿”走出高收视率

    当戏说和正说都逐渐变得无话可说的时候，聪明的皇家剧编剧们又找到了一个和皇家剧有关的“偏门儿”，就是“穿越”。通过穿越时空的方式让古人来到现代或是让现代人回到古代，这样的题材若是能和皇家扯上关系，岂不更好看？

    这方面的代表作也有不少：帅气的男特工回到了秦朝，于是便有了《寻秦记》；雍正和吕四娘来到了香港，于是便有了《九五至尊》；还有俏皮的女贼和明朝皇帝之间展开的那场《穿越时空的爱恋》……这些挑战观众想象力的剧目算是“自成一派”的皇家剧，而且让人欣慰的是，它们的收视率都不错。

    到了今天，皇家剧已经呈现泛滥之势，对此，王蒙、魏明伦等著名作家和编剧多次公开呼吁：国内电视剧应该扫“皇”了。但对于观众来说，不怕题材泛滥，就怕戏不好看，若是有戏可看，你咋改我咋看。

    皇家剧无法回避的三道“硬伤”

    皇家剧再拍下去，会朝着一个怎样的方向发展？对于这个问题，已经有一些事实给出了答案。

    以下说的就是皇家剧无法回避的三道“硬伤”，若是得不到及时的“救治”，只怕将来的皇家剧拍得再多也难有突破。

    硬伤1：电视剧市场越来越混乱

    见证人：张国立

    从《宰相刘罗锅》里的乾隆，到《康熙微服私访记》里的康熙，再到《铁齿铜牙纪晓岚》里的纪晓岚……频繁接拍皇家剧的张国立认为，这类题材的创作空间更大，画面也比一般的古装戏漂亮得多。所以，《康熙微服私访记》一拍就是四部。当“康微”题材磨叽到第五部的时候，他也扛不住了，扔下了一句“电视剧市场越来越混乱”后就跑进电影圈了。

    硬伤2：演员中意观众不爱

    见证人：唐国强

    《雍正王朝》是内地拍摄的第一部同时获得高收视和高口碑的皇家历史正剧，唐国强塑造的“雍正爷”也成了他演艺生涯中的经典角色之一。但接下来，他和两位“皇帝专业户”张铁林、陈宝国共同打造的82集历史剧《贞观长歌》刚一开播就招来观众的骂声。尽管唐国强表示，《贞观长歌》中的李世民是他塑造过的最满意的角色，但很遗憾，观众都不这么想。

    硬伤3：不得已制造的“硬伤”

    见证人：胡玫

    58集的历史剧《汉武大帝》中，华美的汉服以及大气磅礴的对白让不少观众为之折服。但与此同时，这部大戏里的种种硬伤也被眼尖的观众一一指了出来：受过宫刑的司马迁长出了胡子、明朝的“天下兴亡匹夫有责”搬到了汉朝、“大夫”中的“大”应该如何发音……

    对此，导演胡玫在接受采访时表示：“用现在的语言表现古代的故事，有时是难免的。所以，我们只好超越了一些东西。要是完全恢复到古语，电视剧就没法弄了。”（记者 关舒柳）

    皇城之内我最红！

    一个威严的皇帝，身边是母仪天下的皇后，身前还有一个不怒自威的皇太后，两边排着的是格格阿哥，后面跟着的不是刁蛮嬷嬷就是宫女太监……

    一提到皇家剧，不少观众眼前可能会出现上面这样的阵容。这就对了！正是因为大家的期待，让这些角色和扮演他们的演员也不负众望地一举成名，一路红到了今天。

    最红的皇帝：“康熙”张国立

    时下的内地男演员里，有“皇帝专业户”之称的男星很多，其中以“二张”（张铁林、张国立）和“二陈”（陈道明、陈宝国）最为知名。而这4个人里，最受观众待见的恐怕就是最善于微服私访的“康熙”张国立了，不但常常下到民间体验百姓疾苦，还总不忘带上亲媳妇儿邓婕扮“宜妃”来夫唱妇随，实乃荧屏佳话。

    最红的女皇：“武则天”刘晓庆

    演过“一代女皇武则天”的女星很多，但刘晓庆塑造的武媚娘是最深入人心的，虽然骂她“装嫩”的人也不少，但是用刘晓庆自己的话说：“我演16岁的武则天，就能真正像个16岁的小演员一样；演80岁的武则天时也能真正像个老年人一样。这是我刘晓庆的本事！”

    最红的太后：“孝庄”斯琴高娃

    说起内地的“皇太后专业户”，当属“戏骨”级的斯琴高娃。有着高深演技的她既能演《康熙王朝》中贤良的孝庄皇太后，也能演阴险霸道的慈禧太后。

    最红的格格：“小燕子”赵薇

    1997年，一部《还珠格格》让当时还是北影学生的赵薇一夜之间成为内地第一个真正意义上的大众偶像，也让“小燕子”这个假格格的形象深入人心，以至于《还珠格格》在拍第三部的时候，黄奕饰演的“小燕子”一度不被认同。就像在皇上心里，“小燕子”永远都是格格一样，在很多观众心里，“小燕子”永远都是赵薇。

    最红的太监：“三德子”赵亮

    因为“长得随便”，当年赵亮被找去演了《康熙微服私访记》里的太监“三德子”，不料一炮而红，打那儿之后，他就跟“太监”角色结下了不解之缘。

    “太监专业户”不比“皇帝专业户”，对赵亮来说，演太监演得好也不是什么好事，因为有时候走在大街上就会被人指指点点：“那不是三公公吗？”后来他一度辞演了三德子的角色，结果又有观众说：“赵亮要是不演‘太监’真太可惜了！”这让赵亮很郁闷。

    “每次张国立演皇帝我都演太监，就连他演个假皇帝我还是演太监，我真不爱演了！我想演皇帝！”这是赵亮的心里话。

    最红的嬷嬷：“蓉嬷嬷”李明启

    和赵亮的烦恼相类似，60岁的李明启在生活里本是个和蔼低调的老太太，可因为出演了《还珠格格》中阴险狠毒的容嬷嬷，她在生活里也受了不少气。有一次她外出打车，司机突然问她：“你是演容嬷嬷的吗？”李明启说：“是呀。”司机说：“我要早知道是你，我就不拉你。你真气死我了！”

    最红的丫鬟：“金锁”范冰冰

    都说《还珠格格》里的“金锁”是小姐的身子丫鬟的命，但随着这部戏的热播，“金锁”在观众心中的地位甚至超过了皇后，范冰冰也因此一度成为娱乐圈的“话题女王”。

    琼瑶后来说过：“没想到一个丫鬟能演到全国皆知，如果是别人演，可能就被小燕子和紫薇的光芒盖住了。”而范冰冰在多年后回忆《还珠格格》时表示：“那是我的第一部戏，我很用心，哪怕是带到我一点点的远景镜头，我都使劲地演。真正认真去做，还是有成绩的。现在想起来，挺不容易的。”（记者 曹喜欢）

来源：华商晨报

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