“源·缘——闽台艺术展”正在中国国家博物馆展出。本次展览共展出400余件闽台艺术作品，分为“同宗同源 敦亲睦族”、“海峡之音 合韵千年”、“艺蕴天工 小康大同”、“妙笔生花 写意中华”四个部分，展品自明清至当代，时代跨越近四百年，从戏曲、民艺、工艺美术、文学、书法、绘画等不同的方面，展示了闽台艺术深厚的历史和文化渊源、继承性和发展性，全面深入诠释了“两岸一家亲、闽台亲上亲”的思想主题。
本期策划重点介绍“艺蕴天工 小康大同”单元，围绕闽台共同的生活习惯、信俗等，结合两岸工匠、艺术家共同创造的民间工艺以及工艺美术作品，展现了闽台同根同源的展览主旨。
展览中的“艺蕴天工 小康大同”单元。（摄影：虞鹰）
闽台地区独特的地理环境、民间习俗、生活方式，使得闽台民间工艺具有浓厚的地域文化特点，形式多样，异彩纷呈。闽台民间工艺的题材与内容深受中国传统文化影响，围绕着消灾弭患、祈祥纳吉、天官赐福、平安喜乐等人们共同的愿望而创造。
郑成功信俗
郑成功信俗是福建闽南、台湾民众尊崇怀念民族英雄郑成功的民俗活动。郑成功在台湾被尊称为“开台圣王”“成功祖”“开山祖”。两地民众为了答谢郑成功开发台湾的恩情，同时期望其能够庇佑子孙，久而久之就形成了相关信俗，包括祭典、请神、巡境等习俗。郑成功信俗在闽台地区影响广泛，是两岸文化认同的精神标识。
清代郑成功画像和郑成功腰带玉饰。（摄影：虞鹰）
展厅里的清代郑成功画像为郑成功后人捐赠，体现了郑成功的非凡气度。一组腰带玉饰为福建南安水头康店复船山郑成功陵墓出土。玉带的使用有着较为森严的制度规定，明代玉带仅限于皇帝、藩王与建立功勋受封的公、侯、伯、驸马及夫人使用。郑成功受封延平王，享有佩玉带的权利。
妈祖信俗
展厅中展示了妈祖坐像及艺术品。（摄影：虞鹰）
妈祖信俗发端于北宋中后期的福建莆田地区，后传播至东亚及东南亚各国。妈祖是中国最具影响力的海洋女神，是口述历史、地方信仰和民间习俗的核心人物。纪念妈祖是闽台地区重要的文化活动，已深深融入居民的生活中。共同的妈祖信仰促进了地区内民众的家庭和谐、社会和谐乃至社会认同，是闽台地区乃至东南亚地区的一种重要的文化纽带。2009年9月，“妈祖信俗”列入联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为中国首个信俗类世界遗产。
拼图：闽台民居的建筑装饰构件。（摄影：虞鹰）
木雕瓜筒、酱釉陶风狮、人物砖雕……在“艺蕴天工 小康大同”单元，展示了丰富多彩的建筑构件。闽台民居具有鲜明的地方特色，以砖木石混合结构、红墙赤瓦、燕尾屋脊的传统古厝民居最为常见。这种建筑被称为红砖厝，广泛分布于闽南及台湾地区。闽台红砖建筑多姿多彩，在装饰上有砖雕、石雕、泥塑、木雕等构件种类。2012年11月，闽南红砖建筑被列入《中国世界文化遗产预备名单》。
据介绍，风狮又称风狮爷、石狮爷、石狮公，是闽南、金门、琉球群岛等地设立在建筑物的门、屋顶或村落的高台等处的狮子像，用于镇风辟邪。泉州市博物馆藏的清代金门风狮爷大门陶灯座，来自福建金门地区传统建筑，极具地方特色。
展览中的部分漆器拼图。（摄影、制图：虞鹰）
中国漆艺一直以来以其蕴含高雅之光屹立于世界民族艺术之林。福州脱胎漆器与北京景泰蓝、景德镇瓷器并誉为中国传统工艺三宝。随着福建漆艺匠师迁居台湾，传统的漆艺文化也传入台湾。因时代、地域、环境的不同，闽台漆艺在各自发展中，不断融合当地文化，形成各具地方人文特色的漆艺表现形式。在连两岸漆艺文化交流中，我们随处可见中华血脉相通，文脉同源的表达。
展览中的部分木雕饰件拼图。（摄影、制图：虞鹰）
木雕艺术作品。（摄影、制图：虞鹰）
各种繁复精美的木雕饰件引人注目，其中最华丽的当属金漆木雕。明清以来，一大批掌握木雕技艺的福建先民迁居台湾，把传统木雕技艺带到台湾的日常生活中。金漆木雕是闽台木雕中的一个重要流派，最早运用在佛像、神像的制作中，后发展至建筑装饰、家具及日常生活用具中。金漆木雕以樟木、银杏、冬青、杉、柏、楠等木材为原料，主要使用劈、削、雕、剔等雕刻技艺制木成形，随后髹以色漆为底，再使用金箔贴金或涂抹上金水，成品流光溢彩、富丽堂皇。展柜里的清代金漆木雕人物龙纹桌灯和金漆透雕菓盒，金光熠熠，雕工精湛，令人称绝。
展览中的德化窑瓷器拼图。（摄影、制图：虞鹰）
闽台两地的陶瓷工艺交流十分独特，福建陶瓷器大量输台的同时，也伴随着陶瓷工艺制作技术的传入。这些福建陶瓷器在台湾贸易中转又传向世界，对台湾社会发展起到积极的推动作用。明代的德化窑瓷器从福州、泉州、漳州、厦门港口转运台湾赤嵌港，再销往世界各地。台湾作为泉州外销陶瓷贸易的重要中转站，是中国古代陶瓷外销航线中的重要一环。
寿山石雕拼图。（摄影、制图：虞鹰）
寿山石产于福建福州北郊寿山村附近，因稀少珍贵，石质温润，柔而易攻，色泽美艳而著称于世，是优质的雕刻石和观赏石，有“国之瑰宝”的美誉。以寿山石为原材的寿山石雕是闽台民间工艺的优秀代表。在两岸经贸、文化交流活动中，寿山石成为凝聚海峡两岸人民的情感和文化共鸣的重要桥梁之一。海峡两岸中青年篆刻大赛自2016年开始至今，已连续举办七届。展览中呈现了部分参赛作品，寿山石在两岸艺术家的巧手雕刻之下绽放出绚丽光彩。
漆艺、石雕、锡雕、银雕、花灯、竹编、剪纸……闽台地区民间工艺有着很强的共通性。
展览中部分工艺美术作品拼图。（摄影、制图：虞鹰）
锡雕：也称“锡艺”“锡器”，是广泛流行于中国民间的一种传统锡作艺术。传统制锡工艺历史悠久，源远流长。早在商周时期，中国的制锡工艺已相当成熟。锡有无毒、不锈、防潮、耐酸碱等优点，质地软，熔点低，易于加工，所以锡艺向来都与民众的日常生活保持着密切联系。
福建剪纸：是中国剪纸重要分支之一，经过千年的传承发展，形成不同的风格。闽北山地地区的作品较为粗犷淳朴，闽南沿海地区作品更为细致生动，莆田、仙游地区的作品偏于华美纤巧。台湾剪纸，沿袭大陆传统，随着闽粤移民而引入了道教的信仰，剪纸多使用在宗教祭祀与庆吊的纸具上。到现在，闽台剪纸变得自由奔放，多元特征明显。
展览中展示的闽台年画。（摄影：虞鹰）
台湾年画：由于闽南人到台湾经商，以及渔民的大量迁徙，清朝中叶台湾年画开始盛行，早期风格与泉州、漳州、以及广东的潮阳年画题材和风格类似，其中门神年画内容有神荼、郁垒、秦琼与尉迟敬德、加官进爵、天官赐福等。
闽台工艺美术作品。（摄影：虞鹰）
展品中，一幅长达13.7米的剪纸作品吸引了不少观众驻足欣赏。这是国家级非遗项目拓荣剪纸代表性传承人袁秀莹的作品，刻画了福州三坊七巷的动人风貌。三坊七巷位于福州市中心，起源于晋，形成于唐，至明清达鼎盛，具有深厚的历史文化底蕴。
编辑策划：虞鹰
