香港艺术家林岚在巴塞尔艺术展被“看见”

中新社记者 韩星童

2023年巴塞尔艺术展香港展会3月23日在香港会展中心开幕，展厅正中央一个长达14米的艺术装置受人瞩目。循环再用及日常可见的旧布料拼接制作成巨大的“雨棚”，作品在六个手推车组成的椅子中延展出来，观众可自由走入作品内部，它犹如艺术展里的绿洲般，撑起一个可以享受片刻静谧的空间。

这个名为《推车派对》的作品，出自香港艺术家林岚之手。她坐在作品前接受中新社记者专访，娓娓道来她的创作灵感。

这要追溯至12岁那年，林岚随母亲从福建移居香港。家境清寒，母女二人到观塘一间制衣厂打工，年幼的林岚负责剪线头，那是份简单的苦差事，所以她常走神，去看那些踩着缝纫机做衣裳的女工，“她们那么漂亮，连衣裳都是自己做的。”

多年以后，变身成为年轻艺术家的林岚，机缘巧合下再回到从前那个旧社区，香港工业没落无可阻挡的时代洪流里，那些曾沾染辉煌年代星光的机器早已锈迹斑斑，那些在林岚眼里“脚踩缝纫机如骑着马”般神气的女工们，或还乡，或失业在家。

那刻触动她的是女工对于“改造自己”的渴求，此时的林岚同样于创作里困顿难行，相似的感悟，令林岚看到她们命运同构的一面。灵感倏然而至，她要将夕阳行业里的废物“垃圾”，变成艺术本身，破布、质量参差的木箱、手推车等，组成林岚艺术创作里不可或缺的元素，而站在时代风云变幻的路口迷惘的人们——制衣厂女工、小型木箱公司老板、焊工，都成为林岚的合作伙伴，可以说，是他们协力完成了一件又一件艺术作品。

呈至眼前的《推车派对》便是其中一件精品。“化腐朽为神奇”，这一概念承袭自林岚的恩师、被称为“香港雕塑之父”的艺术家张义。在香港中文大学攻读艺术系期间，张义常叮嘱她：所有人都在做的事情，你就不要做。“所以我就总是做些很偏门的东西。”林岚爽朗大笑道。

“不同国家和地区的朋友、策展人今年都回到香港聚首。”2019年以来最大规模的香港展会，林岚有最直观的感受。尽管停顿三年之久，积淀颇深的本地艺术行业正快速复苏，更多国际艺廊落地香港并重新定位，以实际行动对香港发展中外文化艺术交流中心，投下信心十足的一票。

在艺术创作默默耕耘20余年的林岚，在巴塞尔艺术展这一国际平台被“看见”。她寄望这样的聚光灯也能均匀地照向其他本地艺术家，“让世界看到香港也有艺术家，香港的艺术家不是都做小型作品。”

林岚活力满满，正筹备一场在比利时举办的个展，移民故事、草根阶层等，她脑中还有许多新奇有趣的想法，“心中挂个‘勇’字，勇往直前。”她始终不忘恩师的教诲。(完)